中国书法向南洋社会的传播

新加坡与马来西亚书法是随着华人迁居当地而发展起来的一门艺术。二十世纪初至六十年代中期，华人是新加坡和马来西亚最主要的民族，比如新加坡约百分之七十的人口为华人，因此中国传统文化深刻影响着当地居民的意识形态，而华文教育自然备受重视。马来半岛最早的华文教育始于1819年，由南海、番禺、顺德、香山和东莞五县的华人移民所建的五福书院在槟城落成。该书院效仿中国私塾的办学模式，并从中国内地聘请教师来教授华人子弟国文、历史和地理等课程。学生也按照中国习字传统，以描红、临摹等方法学习汉字。

在二三十年代，东南亚艺坛先后兴起「南洋色彩」的新马华侨文艺的自立运动。战后，这种强调地方色彩的文艺观点开始受到普遍重视，并成为在地文艺发展的大势所趋。 1948年出的「马华文艺」提倡与「侨民艺术」论争过后，「马华文艺独立性」的本土立场逐渐占据了主流。潘受书中的「在地性」主要表现在其诗文内容，他在诗歌方面有极高的造诣，并留下了大量作品，出版有《海外卢诗》、《潘受墨迹》等。作为书家及诗人，潘氏自书其诗，在诗歌中寄托了他对周边生活环境的理解和情感。这种直接的抒发没有经过他人的二次加工，是他创作初心的完美再现。

然而，华文书法曾在二十世纪中期陷入困境。新马地区在1957年脱离殖民统治，其政府随即颁布了《1961年教育法令》来限制当地华文教育的发展，因此华文书法发展也受到了严重的影响。被誉为新加坡国宝级书法家的潘受（1911年—1999年）便见证了这段时期新马地区书法发展的起落。潘氏出生于福建南安一个书香世家，后于1930年南渡谋生，初任《叻报》任副刊《椰林》编辑，随后担任新加坡崇正学校校长，毕生致力推动新马地区的华文教育及书法发展。潘氏的书法主要学习颜真卿和虞世南，在其学习书法的过程中继承了颜氏中锋用笔的特征，并且讲究「纵有行，横无列」的章法布局，造就了其浑厚豪迈的书法风格，也对新马地区的书法学习者影响甚大。 （图2）二十世纪末随着中美关系正常化、亚太冷战局势缓解及近代中国经济成功起飞，使的华语的价值重新得到提升，新马政府发起推广华语的措施，令华文书法再度踏入蓬勃的发展时期。

经历了岁月的洗礼，书法的实用功能逐渐式微，但它所承载的艺术价值、社会价值和文化价值却与日俱进。书家把个人精神和内心情调表现在书法之中，从而表达他们对世界的认知和生存的意义。虽然书法始源于中国，但其影响却辐射整个汉文化圈。各国因应其独特的地理环境和历史文化产生出具有民族特色的书风，使的中国书法在亚洲社会发展出百花齐放的现象。在世界各国关系越趋紧密的现象下，我们应跳出固有的知识框架，从更广阔的文化视角去探索书法艺术的多样性和可能性，从而丰富我们对中国书法文化意涵的认识。

参考资料

书籍

1.  谢光辉、陈玉珮：《新加坡、马来西亚华文书法百年史》，广州：济南大学出版社，2013年。

期刊文章

1.  马峰：<华文诗歌中的百年嬗变—评朱文斌《东南亚华文诗歌及其中国性研究》>，《文艺争鸣》，2018年第5期，页155—160 。

学位论文

1.  蔡息园：《潘受的书法艺术》（广州中山大学硕士学位论文，2019年）。